Anbefalet, 2019

Redaktørens Valg

NGB

Definition 8 funktioner i Troubadour

Troubadouren var en bevægelse af litteratur, poesi og sange, der optrådte i det ellevte århundrede i Frankrig, i regionen Provence. Senere spredte bevægelsen gennem Nordfrankrig og Italien.

Periodens komponist blev kaldt en troubadour. Diktens sanger eller reciter blev kaldt jogral, hvis han var en nybegynder eller minstrel, hvis han allerede var mere erfaren.

Lær om de mest slående træk ved troubadours:

1. Forholdet mellem poesi og musik

I troubadourisme var musik og poesi tæt forbundet. Digtene og versene, der blev reciteret, blev ledsaget af musik og musikinstrumenter som viola, lyre, fløjte og harpe. Af denne grund blev de kaldt troubadour sange.

Samlingen af ​​sangene i troubadourperioden kaldes cancioneiros . De mest kendte cancioneiros er: Cancioneiro af Lissabon-biblioteket og Vatikanets Cancioneiro.

Del Tweet Tweet

Tre musikere landmænd (Drei musizierende Bauern) - David Teniers

2. Det var opdelt i to genrer: lyrisk og satirisk

Troubadouren blev opdelt i to meget forskellige genrer: den lyriske og den satiriske.

De lyriske troubadoer havde sange af kærlighed og ven, der relaterede de følelser og følelser, der er involveret i disse relationer. Den litterære og poetiske produktion af troubadour-æra var meget fokuseret på temaet kærlighed og lidelse. Disse temaer blev behandlet i cantigas de amor og cantigas de amigo .

Allerede kritiserede den satiriske, satiriske, satiriske, humørfulde, satiriske humorist livets måde i det feudale samfund på det tidspunkt. De satiriske sange er også meget karakteristiske for sangene, der blev produceret i denne periode. De var opdelt i to typer: duies of scorn og sange af forbandelse .

Begge var sange, der lavede satire eller debauchery, men der var en forskel mellem dem på den måde satiren blev lavet på. Den lidenskabelige sang var lettere, og sangens forbandelse var mere direkte og sur i indholdet.

3. De forsøgte at elske og ærliggøre deres kære

I kærlighedssangene skrev troubadourerne i den første person, og det var almindeligt, at de placerede sig i en stilling af underlegenhed og underkastelse til den kvinde, de elskede.

Der var en stærk tendens til veneration og tilbedelse til den elskede kvinde, som var idealiseret og uopnåelig, ligesom kærligheden selv var idealiseret.

Kærligheden beskrevet i troubadouren var fuld af høflighed, men den blev lidt og havde karakteristika for en umulig eller uberørt kærlighed.

Her er et eksempel på Afonso Fernandes 'kærlighedssang:

Min Frue, siden jeg så dig,

Jeg kæmpede for at skjule denne passion

hvem tog mit hele hjerte

men jeg kan ikke længere og jeg besluttede

må alle kende min store kærlighed,

den sorg, jeg har, den enorme smerte

som jeg har lidt siden den dag, jeg så dig.

4. de var venner

I en venns sange var hovedtemaet behandlet som venskab eller kærlighed-venskab. Sange af ven blev udført af en kvinde, ikke idealiseret og ydmyg, som erklærede sit venskab til en ven eller en platonisk kærlighed.

En nysgerrighed om vennens sange er det, selvom de troubadours, der skrev sangene, var mænd, blev de skrevet i den første person og altid i det feminine .

Disse sange var præget af en stærk følelse af lidelse, tristhed og angst ved adskillelse af en ven eller den elskede mand.

Se denne sang af ven til D. Dinis:

Hvis du kender til min ven,

Den der løj om hvad han satte med mig!

Åh Gud, jeg er?

Hvis du kender nyheden om min elskede,

Den, som løj om mig, blev svoret!

Åh Gud, jeg er?

Del Tweet Tweet

Node af en sang af ven af ​​Martim Codax.

5. Kritiserede den politiske og sociale kontekst af tiden

Troubadourerne optrådte i middelalderen, en periode hvor samfundet levede feudalisme.

Af denne grund var et af hovedtemaerne for de satiriske sange kritikken af ​​livets liv i tidens feudale samfund.

6. Brug af ordsprog og tvetydige udtryk

Brugen af ​​disse termer var almindelig i siterne af snefald, som var lettere og indeholdt satire på en indirekte måde. Disse sange var sammensat af dobbeltbetydende sætninger og ordsprog, der indirekte satiriserede sangens formål.

Se Joan Garcia de Guilhades lidenskabssang:

Hey! Ugly elskerinde! Må Gud tilgive mig!

Fordi du har et godt hjerte

Hvilken stemme vil jeg rose af denne grund,

Hvilken stemme vil jeg dog rose, og se, hvad ros vil være

Ugly old lady crazy!

7. Kritik udført direkte

Alligevel var sangene af forbandelse, i modsætning til sangene af snefald, meget mere direkte og aggressive. I nogle tilfælde blev der brugt sværger, og selv navne blev citeret af troubadours.

Læs denne sang af fordømmelse af Afonso Eanes de Coton:

Navy, din fornøjelse, jeg har for at være forkert,

og jeg undrer mig over, at jeg ikke ser dig;

for jeg dækker med dette min mund, din mund, marinen;

og med min næse dækker jeg, Navy, din

8. Reflekteret vejen for livet i det feudale aristokrati

Da troubadourerne opstod i perioden med feudalismens apogee, afspejlede meget af det, der blev produceret i litteratur og poesi på det tidspunkt, vejen for livet og det toldfeudale aristokratiske samfund.

Tidens adfærd og værdier, forholdet mellem de feudale herre og deres vassaler og temaet for korstogene var temaer for troubadour sangene. Ofte blev feudalisme og den aristokratiske livsstil beskrevet med sarkasme i de satiriske sange.

Lær mere om betydningen af ​​Troubadour, Jogral og Feudalism.

Populære Indlæg, 2019

FM

Populære Kategorier

Top